Esta conferencia se enmarca dentro de las Jornadas de Grabado y Edición de Arte que celebra la Escuela de Arte de Oviedo y nace como fruto de la colaboración entre el Museo de Bellas Artes de Asturias y esta institución.
Isidoro Valcárcel Medina (Murcia, 1937) estudió Bellas Artes y Arquitectura en Madrid. Es uno de los artistas más representativos del arte conceptual español. Valcárcel Medina ha realizado películas, piezas sonoras, acciones, proyectos de arquitectura y libros. En 2007 recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas y en 2015 el Premio Velázquez de Artes Plásticas.
Su obra ha ido evolucionando desde propuestas objetuales, susceptibles de llegar a ser mercancías artísticas, hasta una desmaterialización que favorece la aparición de una actitud que transforma la conciencia de la percepción no tanto en obra de arte sino en experiencia de arte. Esta actitud es la que le permite interrelacionar la vida con el arte, y el arte con una reflexión crítica y provocadora de la realidad.
Entrada: libre hasta completar aforo.
Esta conferencia se ha programado con motivo del nuevo depósito del cuadro La Trinidad en la Tierra, 1692-1702, de Luca Giordano, perteneciente al coleccionista astur-mexicano Juan Antonio Pérez Simón, que se expondrá a partir del 28 de enero en el Palacio de Velarde.
Con motivo de su presentación, el Jefe de Conservación de Pintura italiana y francesa (hasta 1700) del Museo Nacional del Prado, D. Andrés Úbeda de los Cobos, que está ultimando el catálogo razonado de este pintor, impartirá una conferencia sobre el mismo y sobre la nueva obra del Museo de Bellas Artes de Asturias.
Luca Giordano (Nápoles, 1634-1705), conocido también como Lucas Jordán o como “Luca fa presto”, es uno de los pintores más complejos en el ámbito napolitano del siglo XVII. Su figura ha sido tradicionalmente menospreciada por aquellos que no entendieron dos rasgos característicos de su arte, que ahora constituyen elementos muy valorados. El primero es su capacidad para imitar e, incluso, falsificar obras de otros artistas, que a ojos de sus críticos mostraba su falta de creatividad. El segundo elemento negativo fue su increíble rapidez de ejecución, por lo que fue tildado de artista banal. La crítica contemporánea ha superado estos prejuicios y ve en Giordano uno de los artistas de ámbito italiano más dotado y versátil. Giordano llegó a España invitado por Carlos II para pintar las bóvedas de la Basílica del Escorial y aquí permaneció hasta 1702, momento en que regresó a Nápoles. La obra sobre la que versa la conferencia corresponde precisamente a este periodo español.
Andrés Úbeda de los Cobos (Madrid, 1959) es Jefe de Conservación de Pintura Italiana y Francesa (hasta 1700) del Museo Nacional del Prado. Doctor en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, entre 1984 y 1997 es miembro del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Ese último año ingresa en el Museo del Prado y es nombrado jefe del Departamento de Pintura Barroca Italiana. En el Prado realiza el proyecto museográfico de las salas de pintura europea del siglo XVIII e igualmente se responsabiliza de la restauración de la bóveda de Luca Giordano en el Casón del Buen Retiro. En la pinacoteca comisaría, entre otras, las exposiciones temporales Lorenzo Tiepolo (1999) o Arte en la Corte de Felipe V (en colaboración con Miguel Morán Turina, 2002) y Annibale Carracci. Venus Adonis y Cupido y El palacio del Rey Planeta. Felipe IV y el Buen Retiro (ambas de 2005). Asimismo comisaría en el Bundeskunsthalle de Bonn, en colaboración con Javier Portús Pérez, Velázquez, Rubens und Lorrain. Malerei am Hof Philipps IV (1999-2000).
Entrada: libre hasta completar aforo.
Las personas con TEA tienen dificultad para mirar a los ojos de otras personas, para reconocer rostros, para interpretar las expresiones de la cara de otra persona… Miro tu cara pretende romper esas barreras y fomentar aprendizajes a través del arte. Para ello, los niños y niñas participantes recorrerán el Museo mirando con detenimiento los rostros de los personajes que aparecen en las obras, se les propondrán una serie de enigmas a través de ellos y, después, investigarán qué les sucede.
FECHAS: sábados 27 de febrero y 30 de abril, de 11.45 a 13.30.
INSCRIPCIÓN: la inscripción se hará a partir del lunes 18 de enero de 2016 y hasta el 22 de febrero para la primera sesión y hasta el 25 de abril para la segunda sesión, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas y a través del teléfono 985 21 20 57.
GRUPOS: cada uno estará formado por un mínimo de 10 y un máximo de 20 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Los diseñadores de moda se inspiran de muchas fuentes diferentes, incluyendo la historia, la cultura, el arte y la música. En el caso de Cristóbal Balenciaga, innovador tanto en las formas como en el corte, fueron varias las influencias artísticas que recibió, como por ejemplo las que derivan del barroco español o su gusto por el coleccionismo de obras de artistas como Luis Fernández. En esta sesión trataremos de encontrar puntos de conexión entre ambos creadores, Balenciaga y Luis Fernández para, con posterioridad, en el taller, ¡transformarnos en diseñadores de alta costura!
FECHAS: domingos 6 de marzo y 17 de abril, de 11:45 a 13:30.
INSCRIPCIÓN: la inscripción se hará a partir del lunes 29 de febrero de 2016 para la sesión del 6 de marzo y a partir del lunes 11 de abril de 2016 para la sesión del 17 de abril, en horario de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas y a través del teléfono 985 21 20 57.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 25 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
En este taller los jóvenes se expresarán y comunicarán diseñando y pintando su propia camiseta, partiendo tanto de las colecciones de arte contemporáneo del Museo como de la Obra invitada de este cuatrimestre, creada por el diseñador Cristóbal Balenciaga. Para ello partiremos de una breve introducción sobre la técnica, los materiales y los recursos para realizar nuestras camisetas y, tras conocer distintas obras del Museo que nos puedan servir de inspiración, diseñar nuestras creaciones.
FECHAS: sábados 5, 12 y 19 de marzo, de 18 a 20 horas.
(*) Los asistentes deberán traer al taller una o dos camisetas blancas, en buen uso o nuevas, para poder pintarlas.
INSCRIPCIÓN: por teléfono (985 21 20 57) a partir del 22 de febrero, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00 h.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 15 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Porque cualquier objeto que nos rodea puede ser susceptible de una nueva reinterpretación, dándole una y mil veces la vuelta hasta encontrar “su lado más artístico”, proponemos esta serie de talleres en los que trataremos de observar y transformar el mundo que nos rodea con ojos de artista.
FECHAS:
(*) Para la sesión del día 9 de abril es necesario que busques en casa, entre tus cosas, pequeños objetos cotidianos (bolígrafos, clips, etc.) que creas puedan transformarse en grandes obras de arte y traerlos al Museo para trabajar con ellos en el taller.
Cada taller de SÁBADOS EN EL MUSEO está integrado por tres sesiones, realizadas en tres sábados consecutivos. Los participantes deberán inscribirse a la totalidad del taller, no siendo posible apuntarse a sesiones sueltas de uno o dos sábados.
INSCRIPCIÓN: enviando el boletín de inscripción por correo electrónico (visitantes@museobbaa.com), fax (985 20 64 00) o llevándolo en mano (Santa Ana 1-Oviedo) a partir de las 9 horas del 11 de enero de 2016, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 20 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Los niños y niñas son, por naturaleza, artistas, inventores, poetas o músicos. La creación artística puede introducirles en el aprendizaje de todo tipo de conocimientos y habilidades que pueden ayudarle a comprender y percibir mejor el mundo que les rodea. La experimentación, la reflexión y la búsqueda de soluciones personales (divergentes) son los elementos en común para esta serie de talleres, en los que trabajaremos sobre retratos femeninos, sobre cómo crean las sombras los artistas y, ya en el último día, nos aproximaremos más de cerca a la obra de Antoni Tàpies.
FECHAS:
Cada taller de SÁBADOS EN EL MUSEO está integrado por tres sesiones, realizadas en tres sábados consecutivos. Los participantes deberán inscribirse a la totalidad del taller, no siendo posible apuntarse a sesiones sueltas de uno o dos sábados.
INSCRIPCIÓN: enviando el boletín de inscripción por correo electrónico (visitantes@museobbaa.com), fax (985 20 64 00) o llevándolo en mano (Santa Ana 1-Oviedo) a partir de las 9 horas del 11 de enero de 2016, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 20 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
El diseño de un acuario puede ser el reflejo de nuestra fantasía, en el que incluyamos elementos irreales y fantásticos. Un acuario bien montado es aquel que posee un equilibrio entre la emoción y la razón, entre el arte y la técnica. En esta serie de talleres, especialmente diseñados para los más pequeños, “nadaremos” entre las obras de arte expuestas en el Museo de Bellas Artes de Asturias para, tras conocer y dibujar peces del natural e inventados, crear nuestros propios “acuarios artísticos” en cajas de cd.
FECHAS:
Cada taller de SÁBADOS EN EL MUSEO está integrado por tres sesiones, realizadas en tres sábados consecutivos. Los participantes deberán inscribirse a la totalidad del taller, no siendo posible apuntarse a sesiones sueltas de uno o dos sábados.
INSCRIPCIÓN: enviando el boletín de inscripción por correo electrónico (visitantes@museobbaa.com), fax (985 20 64 00) o llevándolo en mano (Santa Ana 1-Oviedo) a partir de las 9 horas del 11 de enero de 2016, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 20 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
Los artistas tienen la necesidad de expresar la realidad invisible que va más allá de nuestro entorno físico. Cuando esta necesidad se plasma en la obra de arte, el resultado no tiene por qué estar relacionado con el ideal estético del momento. El auténtico valor del arte no es la obra en sí, ni la idea o el sentimiento, sino el poder que tiene de hacernos cambiar, precisamente, de ideas, de sentimientos, de concepto o de sensaciones.
En esta serie de talleres trataremos de adentrarnos en algunas de las realidades invisibles expuestas en el edificio de la Ampliación del Museo de Bellas Artes de Asturias: analizaremos cómo se desarrolla el proceso escultórico a través de sus propiedades estéticas y físicas, plasmaremos esas realidades invisibles con colores y cartones y nos autorretrataremos trabajando con diversas técnicas en grandes formatos.
FECHAS:
Cada taller de SÁBADOS EN EL MUSEO está integrado por tres sesiones, realizadas en tres sábados consecutivos. Los participantes deberán inscribirse a la totalidad del taller, no siendo posible apuntarse a sesiones sueltas de uno o dos sábados.
INSCRIPCIÓN: enviando el boletín de inscripción por correo electrónico (visitantes@museobbaa.com), fax (985 20 64 00) o llevándolo en mano (Santa Ana 1-Oviedo) a partir de las 9 horas del 11 de enero de 2016, de lunes a viernes de 9:00 a 14:00.
GRUPOS: cada uno estará formado por un máximo de 20 participantes.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.
El Museo informa: la segunda sesión se hará el domingo 3 de abril de 11.30 a 14.00 horas en lugar del 30 de marzo de 17 a 19.30.
Arte en Familia es una actividad de acceso libre que se desarrolla coincidiendo con las vacaciones escolares. El punto de encuentro es el taller didáctico del Museo, donde personal especializado propondrá a las familias una actividad concreta. Tras esta visita interactiva por las salas, las familias regresarán al taller donde los más pequeños y sus acompañantes realizarán su propia obra de arte, que se llevarán como recuerdo de la visita.
La capacidad del taller didáctico es de 25 personas, por lo que en caso de superarse ese número se harán turnos a las 17, 18 y 18.45, para que todos los asistentes puedan disfrutar de la actividad cómodamente. En la recepción del Museo se encargarán de regular el acceso al taller y citar para cada turno a los interesados en el momento de su llegada.
FECHAS:
TURNOS: 11.30, 12.30, 13.15, 17.00, 18.00 y 18.45 horas
No es necesario reservar.
ENTRADA: entrada y actividad gratuitas.